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Foto: Daniel Sadrowski
Die Rückkehr der Erdmännchen des deutschen Humors!
2020 kehrten sie zurück nach Sloegenkoegen, nun feiern sie ihre Ankunft in Hengenbengen, denn auch wenn Sloegen Hengen meint und Koegen Bengen, ist der Weg ein weiter, wenn auch wortlandschaftlich sehr schön. Jochen Malmsheimer und Frank Goosen kehren in ihrer Entität als Tresenlesen zurück auf die Bühnen dieses Landes, das in ihrer Abwesenheit die Währung gewechselt und auch sonst einige Dummheiten angestellt hat.
Und wieder sitzt der glücklose König Edward, der vierte Steward auf dem Thron seiner Väter in der großen Halle, immer noch geht es beim Spiel Partisan Stollenterror gegen Wacker Wermelskirchen im Lambert-Hamel-Stadion zu Zweilütschinen hoch her, während der Borderline-Service weiterhin im More-Miles-Muffin-Modus angeboten wird und so mancher Kleiderschrank seines Aufbaus harrt.
Die Herren werfen erinnerungsumflort manchen Blick zurück und vielleicht auch gegenwartsbesessen einen oder zwei seitwärts oder zukunftsfroh nach vorne, denn das Auge liest bei Günther würdevoll und preiswert mit. Seltsam? Aber so steht es geschrieben. Und zwar hier. Und jetzt werden wir alle Schweden.
Omen!
Foto: Daniel Sadrowski
Die Rückkehr der Erdmännchen des deutschen Humors!
2020 kehrten sie zurück nach Sloegenkoegen, nun feiern sie ihre Ankunft in Hengenbengen, denn auch wenn Sloegen Hengen meint und Koegen Bengen, ist der Weg ein weiter, wenn auch wortlandschaftlich sehr schön. Jochen Malmsheimer und Frank Goosen kehren in ihrer Entität als Tresenlesen zurück auf die Bühnen dieses Landes, das in ihrer Abwesenheit die Währung gewechselt und auch sonst einige Dummheiten angestellt hat.
Und wieder sitzt der glücklose König Edward, der vierte Steward auf dem Thron seiner Väter in der großen Halle, immer noch geht es beim Spiel Partisan Stollenterror gegen Wacker Wermelskirchen im Lambert-Hamel-Stadion zu Zweilütschinen hoch her, während der Borderline-Service weiterhin im More-Miles-Muffin-Modus angeboten wird und so mancher Kleiderschrank seines Aufbaus harrt.
Die Herren werfen erinnerungsumflort manchen Blick zurück und vielleicht auch gegenwartsbesessen einen oder zwei seitwärts oder zukunftsfroh nach vorne, denn das Auge liest bei Günther würdevoll und preiswert mit. Seltsam? Aber so steht es geschrieben. Und zwar hier. Und jetzt werden wir alle Schweden.
Omen!
Foto: theaterKohlenpott
TROJA!
Blinde Passagiere im trojanischen Pferd (9+)
von Henner Kallmeyer (UA)
Briseis und Spourgitis kennen keinen Frieden. Seit zehn Jahren tobt der trojanische Krieg, als er ausbrach, waren sie noch kleine Kinder. Beide haben von den Kriegern gelernt: Hasst eure Feinde! „Die Griechen haben alle Fell!“, davon ist Spourgitis überzeugt. Obwohl er noch nie einen gesehen hat. „Alle in Troja haben Schweinenasen“, ist sich Briseis sicher. Und das, obwohl sie keinen Trojaner kennt. Es ist Krieg, da lernt man sich nicht kennen, da wird nur gekämpft.
Aber eines Nachts begegnen sich die beiden doch. In der letzten Nacht des Krieges treffen sie im trojanischen Pferd aufeinander. Und werden dabei beobachtet vom Götterboten Hermes, der eine ganz eigene Meinung vom Krieg hat.
Mit_Gareth Charles, Sefa Küskü, Franziska Schmitz
Regie_Frank Hörner
Dramaturgie_Henner Kallmeyer
Musikalische Leitung_Sebastian Maier
Ausstattung_Natalia Nordheimer
Theaterpädagogik_Carina Langanki
Technische Leitung_Phil Wistinghausen
Produktionsassistenz_Lynn Dokoohaki
Produktionshospitanz_Paul Knust, Helena Sohn
Foto: theaterKohlenpott
TROJA!
Blinde Passagiere im trojanischen Pferd (9+)
von Henner Kallmeyer (UA)
Briseis und Spourgitis kennen keinen Frieden. Seit zehn Jahren tobt der trojanische Krieg, als er ausbrach, waren sie noch kleine Kinder. Beide haben von den Kriegern gelernt: Hasst eure Feinde! „Die Griechen haben alle Fell!“, davon ist Spourgitis überzeugt. Obwohl er noch nie einen gesehen hat. „Alle in Troja haben Schweinenasen“, ist sich Briseis sicher. Und das, obwohl sie keinen Trojaner kennt. Es ist Krieg, da lernt man sich nicht kennen, da wird nur gekämpft.
Aber eines Nachts begegnen sich die beiden doch. In der letzten Nacht des Krieges treffen sie im trojanischen Pferd aufeinander. Und werden dabei beobachtet vom Götterboten Hermes, der eine ganz eigene Meinung vom Krieg hat.
Mit_Gareth Charles, Sefa Küskü, Franziska Schmitz
Regie_Frank Hörner
Dramaturgie_Henner Kallmeyer
Musikalische Leitung_Sebastian Maier
Ausstattung_Natalia Nordheimer
Theaterpädagogik_Carina Langanki
Technische Leitung_Phil Wistinghausen
Produktionsassistenz_Lynn Dokoohaki
Produktionshospitanz_Paul Knust, Helena Sohn
Foto: A. Hähnel
Unit Four ist ein NRW weites Projekt und besteht aus dem Kölner Posaunisten Andreas Schickentanz, dem Münsteraner Wilm Flinks (Schlagzeug) sowie Patric Siewert (E Bass) und Sebastian Wiemhöfer (Gitarre) aus dem Ruhrgebiet (Herne bzw. Dortmund). Der Ursprung des Quartetts geht auf einige durch Projazz e.V. geförderte Projekte in der Vergangenheit zurück, in denen die Musiker in anderen Konstellationen zu hören waren. Das Repertoire zeichnet sich durch Eigenkompositionen aus der Feder aller fünf Musikern aus. Jedes Bandmitglied wird somit abwechselnd mal Bandleader und mal Sideman der Formation.
Foto: Rainer Szymura
Seit angeblich 300.000 Jahren baselt der Mensch aufrecht über den Planeten, aber an seinem Hirnstamm hat sich so gut wie nichts weiterentwickelt. Die Evolution hat um gewisse Teile des menschlichen Brägens einen großen Bogen gemacht. Das erklärt vielleicht die eine oder andere Verhaltensweise bei der aktuellen Baureihe, macht aber wenig Hoffnung.
Fritz Eckenga hat sich auf dem Wutbürgersteig umgesehen und gibt erschöpfend Auskunft über den gegenwärtigen Stand der
Evolution. Sein Resümee: “Ein Jammer. Noch die überzüchtetsten, degeneriertesten Zwergpinscher bilden sich ein, sie seien Wölfe. Und zwar an beiden Enden der Leine."
Am Ende der Ahnenstange, Produktinformation:
100 % subventionsfrei. Hersteller garantiert den Verzicht auf Verwendung branchenüblicher Geschmacksverstärker. Nach mehreren wahren Begebenheiten. So unterhaltsam wie nötig. Lachzwangbefreit. Unterliegt subjektiver Qualitätskontrolle. Wird bei Bedarf aktualisiert. Für über 16 Jugendliche geeignet. Dauer: 100 Minuten zzgl. 15 Min. Pause. Nach Einbruch der Dunkelheit beleuchtet. Kann zu Testzwecken ausgezeichnet werden. Kann Spuren von Phantasie enthalten. Der Künstler ist vom Umtausch ausgeschlossen. Fritz Eckenga. 186 cm (ohne Abs.). 83,55 kg (Nettoabtr-.Gewicht.) 12% Fett i.Tr. -6,5 dpt li., -6,0 dpt.re., GGT <50.
"Pointiert, unschlagbar lustig und bodenlos sarkastisch sind seine Beobachtungen, nimmt er sich selbst und die Gesellschaft aufs Korn. Psychologisch gewieft, einleuchtend, legt Eckenga die deutsche Volksseele auf die Couch, enttarnt Idiotie, Konformismus und versteckten Rassismus." (Bonner Rundschau)
Foto: Thomas Schmidt
Im Kulturhauptstadtjahr 2010 wurde der SkulpturenPark der Flottmann-Hallen mit acht Arbeiten eröffnet.
Nach 13 Jahren sind es mittlerweile 23 Kunstwerke von 20 Künstler*innen. Diese sind mit der Ausstel- lung nun eingeladen einen RaumWechsel vorzuneh- men, also von außen nach innen. Die meisten Kunstschaffenden sind mit neueren Arbeiten in der Ausstellunghalle vertreten, insgesamt werden mehr als 50 Positionen präsentiert. Leider sind in der Vergangenheit sieben Künstler*innen verstorben, somit können nur ältere Leihgaben von ihnen gezeigt werden.
Große und kleine Bildhauereien als Skulptur oder Plastik, kinetische Objekte, Zeichnungen, Grafik, Malerei, Fotografie und eine ortsspezifische Installation zeigen auf 600m2 einen RaumWechsel der sicherlich zu beeindrucken weiß.
Beteiligt sind:
Sandro Antal, Enrique Asensi, Andreas Bee,
William Brauhauser, Heinrich Brockmeier, Ludwig Dinnendahl, Peter Grzan, Herbert Hofer, Diethelm Koch, Ulrich Möckel, Ekkehard Neumann, Balduin Romberg, Gerda Schlembach, Michael Schoenholtz, Max Scholz, HD Schrader, Peter Schwickerath, Reiner Seliger, Norbert Thomas, Bruno Unkhoff.
Eintritt Frei
Foto: Thomas Schmidt
Kunst gucken. Über Kunst reden. Ein Rundgang durch die aktuelle Ausstellung liefert dazu Anregungen. Anschließend ist ein kleiner Exkurs in die Kunstgeschichte Auftakt zu einer lockeren Gesprächsrunde bei Kaffee und Kuchen im Atelierraum der Flottmann-Hallen. Aktuelle Termine werden jeweils in den Herner Medien und auf der Home-Page der Flottmann-Hallen bekannt gegeben.
Treffpunkt in der Ausstellungshalle I/II der Flottmann-Hallen
Teilnahme kostenfrei
Foto: Guido Schröder
Ladies and Gentlemen! Da ist es! Das zweite Kind, das zweite Programm, die zweite große Klappe!
„Weyder geht's!“ durch den alltäglichen Wahnsinn eines berufstätigen Ehemanns und Papas zweier kleiner Mädels sowie Herrchens einer alternden Mischlingshündin. Während die Eine in der klassischen Wutphase steckt und die Andere in der „Wackelzahnpubertät“, mutiert die Dritte zunehmend zu einer garstigen Oma, die am Fensterbrett Passanten anmeckert und, wenn sie es denn könnte, Falschparker anzeigen würde.
Jan van Weyde erzählt in seiner sympathisch-authentischen Art und auf höchst amüsante Weise, wie er es schafft, all diese Bälle bei seiner Dauer-Jonglage zwischen Job & Familie geschickt in der Luft zu behalten. Oder eben auch nicht. Denn manchmal sind es derer einfach zu viele, denn es gibt nun mal keine Pausen! Nicht mal das eigene Bett gehört ihm.
Und so erwischt er sich oft selbst bei der Suche nach einem Ort der Stille, einer kleinen Insel der Ruhe, um dort ein heimliches Nickerchen einzulegen - quasi nach seiner top secret „Geheim-Ratz-Ecke“. Doch die gibt es höchstens mal in der Theatergarderobe…
Jan van Weydes Karriere begann als Schauspieler in Vorabendserien. Mittlerweile ist er Stand-Up Comedian und Synchronsprecher und lebt sozusagen von Ersprochenem. Inzwischen ist er aus der jungen Comedy-Szene nicht mehr wegzudenken und zählt zu den größten Talenten der Republik. Er spielt regelmäßig im Quatsch Comedy Club oder bei NightWash und gewann in den letzten Jahren bereits etliche Kleinkunstpreise.
,,Jan van Weyde ist für mich eines der größten neuen Talente auf den Stand-Up Bühnen der Republik. Authentisch und unfassbar lustig!" (Carolin Kebekus, Comedienne)
Foto: Michael Schwettmann
TRIAL & ERROR
die Lust am Scheitern
Eine Kooperation von theaterkohlenpott Herne und URBANATIX Bochum
Wenn junges Theater auf neuen Zirkus und urbanen Tanz trifft dann ist die Lust am Probieren, Scheitern und weiter machen immer dabei.
Trial and error (Versuch und Irrtum) ist die Art, wie Kinder sich und ihre Welt erforschen. Wie weit kann ich gehen? Wo ist die Grenze? Und wer setzt sie mir? Wir leben in einer Welt, in der „Erwachsene“ die Regeln bestimmen und somit den Rahmen für das kindliche „trial and error“ setzen. Aber was passiert, wenn Kinder die Regeln bestimmen?
Sechs Darteller*innen aus den Bereichen Tanz, Schauspiel, Musik und Artistik machen sich auf die Suche nach der Stimme, die die Regeln ihrer Welt festsetzt… und finden sie an ganz unerwarteter Stelle.
Pole-Artistik und Single-Wheel treffen auf Schauspiel, Musik und urbanen Tanz. Theater für ein junges Publikum trifft auf zeitgenössischen Zirkus und urbane Künste.
„trial and error“ ist die erste Zusammenarbeit von theaterkohlenpott und urbanatix.
Regie führen Frank Hörner und Christian Eggert, die schon in den letzten Jahren gemeinsam an der jährlichen URBANATIX-Show in der Jahrhundert-Halle Bochum gearbeitet haben.
„Trial an error“ ist ein Stück für Publikum ab 8 Jahre.
Mit: Sina Kiekbusch, Svea Kirschmeier, Felix Küpper, Paul Davis Newgate,
Oskar Skrypko, Zeynep Topal
Regie und Dramaturgie: Frank Hörner und Christian Eggert
Ausstattung: Friederike Külpmann
Musikalische Leitung: Sebastian Maier
Komposition: Sebastian Maier, Svea Kirschmeier
Choreographie: Takao Baba und Ensemble
Produktionsorganisation: Gabriele Kloke, Carolin Hensel-Leuppelt
Theaterpädagogik: Carina Langanki
Technische Leitung: Phil Wistinghausen
Fotos: Michael Schwettmann
Grafik: Die Deichgraphen, Hamburg
Produktionsassistenz: Emily Leimbach
Produktionshospitanz: Jule Gehrmann, Baker Tarchichi, Malin Treckmann
Ausgezeichnet!
Spielartenfestival 2022
„Junges Theater des Jahres 2022/23“, Kultursekretariate Gütersloh und Wuppertal
Nominiert für den Deutschen Theaterpreis „DER FAUST 2022“ in der Kategorie Inszenierung Theater für Junges Publikum
Gefördert von
Fonds Darstellende Künste, Berlin, Neustart Kultur
Ministerium für Kultur und Wissenschaft NRW
Stadt Herne
Foto: Michael Schwettmann
TRIAL & ERROR
die Lust am Scheitern
Eine Kooperation von theaterkohlenpott Herne und URBANATIX Bochum
Wenn junges Theater auf neuen Zirkus und urbanen Tanz trifft dann ist die Lust am Probieren, Scheitern und weiter machen immer dabei.
Trial and error (Versuch und Irrtum) ist die Art, wie Kinder sich und ihre Welt erforschen. Wie weit kann ich gehen? Wo ist die Grenze? Und wer setzt sie mir? Wir leben in einer Welt, in der „Erwachsene“ die Regeln bestimmen und somit den Rahmen für das kindliche „trial and error“ setzen. Aber was passiert, wenn Kinder die Regeln bestimmen?
Sechs Darteller*innen aus den Bereichen Tanz, Schauspiel, Musik und Artistik machen sich auf die Suche nach der Stimme, die die Regeln ihrer Welt festsetzt… und finden sie an ganz unerwarteter Stelle.
Pole-Artistik und Single-Wheel treffen auf Schauspiel, Musik und urbanen Tanz. Theater für ein junges Publikum trifft auf zeitgenössischen Zirkus und urbane Künste.
„trial and error“ ist die erste Zusammenarbeit von theaterkohlenpott und urbanatix.
Regie führen Frank Hörner und Christian Eggert, die schon in den letzten Jahren gemeinsam an der jährlichen URBANATIX-Show in der Jahrhundert-Halle Bochum gearbeitet haben.
„Trial an error“ ist ein Stück für Publikum ab 8 Jahre.
Mit: Sina Kiekbusch, Svea Kirschmeier, Felix Küpper, Paul Davis Newgate,
Oskar Skrypko, Zeynep Topal
Regie und Dramaturgie: Frank Hörner und Christian Eggert
Ausstattung: Friederike Külpmann
Musikalische Leitung: Sebastian Maier
Komposition: Sebastian Maier, Svea Kirschmeier
Choreographie: Takao Baba und Ensemble
Produktionsorganisation: Gabriele Kloke, Carolin Hensel-Leuppelt
Theaterpädagogik: Carina Langanki
Technische Leitung: Phil Wistinghausen
Fotos: Michael Schwettmann
Grafik: Die Deichgraphen, Hamburg
Produktionsassistenz: Emily Leimbach
Produktionshospitanz: Jule Gehrmann, Baker Tarchichi, Malin Treckmann
Ausgezeichnet!
Spielartenfestival 2022
„Junges Theater des Jahres 2022/23“, Kultursekretariate Gütersloh und Wuppertal
Nominiert für den Deutschen Theaterpreis „DER FAUST 2022“ in der Kategorie Inszenierung Theater für Junges Publikum
Gefördert von
Fonds Darstellende Künste, Berlin, Neustart Kultur
Ministerium für Kultur und Wissenschaft NRW
Stadt Herne
Foto: Michael Schwettmann
TRIAL & ERROR
die Lust am Scheitern
Eine Kooperation von theaterkohlenpott Herne und URBANATIX Bochum
Wenn junges Theater auf neuen Zirkus und urbanen Tanz trifft dann ist die Lust am Probieren, Scheitern und weiter machen immer dabei.
Trial and error (Versuch und Irrtum) ist die Art, wie Kinder sich und ihre Welt erforschen. Wie weit kann ich gehen? Wo ist die Grenze? Und wer setzt sie mir? Wir leben in einer Welt, in der „Erwachsene“ die Regeln bestimmen und somit den Rahmen für das kindliche „trial and error“ setzen. Aber was passiert, wenn Kinder die Regeln bestimmen?
Sechs Darteller*innen aus den Bereichen Tanz, Schauspiel, Musik und Artistik machen sich auf die Suche nach der Stimme, die die Regeln ihrer Welt festsetzt… und finden sie an ganz unerwarteter Stelle.
Pole-Artistik und Single-Wheel treffen auf Schauspiel, Musik und urbanen Tanz. Theater für ein junges Publikum trifft auf zeitgenössischen Zirkus und urbane Künste.
„trial and error“ ist die erste Zusammenarbeit von theaterkohlenpott und urbanatix.
Regie führen Frank Hörner und Christian Eggert, die schon in den letzten Jahren gemeinsam an der jährlichen URBANATIX-Show in der Jahrhundert-Halle Bochum gearbeitet haben.
„Trial an error“ ist ein Stück für Publikum ab 8 Jahre.
Mit: Sina Kiekbusch, Svea Kirschmeier, Felix Küpper, Paul Davis Newgate,
Oskar Skrypko, Zeynep Topal
Regie und Dramaturgie: Frank Hörner und Christian Eggert
Ausstattung: Friederike Külpmann
Musikalische Leitung: Sebastian Maier
Komposition: Sebastian Maier, Svea Kirschmeier
Choreographie: Takao Baba und Ensemble
Produktionsorganisation: Gabriele Kloke, Carolin Hensel-Leuppelt
Theaterpädagogik: Carina Langanki
Technische Leitung: Phil Wistinghausen
Fotos: Michael Schwettmann
Grafik: Die Deichgraphen, Hamburg
Produktionsassistenz: Emily Leimbach
Produktionshospitanz: Jule Gehrmann, Baker Tarchichi, Malin Treckmann
Ausgezeichnet!
Spielartenfestival 2022
„Junges Theater des Jahres 2022/23“, Kultursekretariate Gütersloh und Wuppertal
Nominiert für den Deutschen Theaterpreis „DER FAUST 2022“ in der Kategorie Inszenierung Theater für Junges Publikum
Gefördert von
Fonds Darstellende Künste, Berlin, Neustart Kultur
Ministerium für Kultur und Wissenschaft NRW
Stadt Herne
Foto: Michael Schwettmann
TRIAL & ERROR
die Lust am Scheitern
Eine Kooperation von theaterkohlenpott Herne und URBANATIX Bochum
Wenn junges Theater auf neuen Zirkus und urbanen Tanz trifft dann ist die Lust am Probieren, Scheitern und weiter machen immer dabei.
Trial and error (Versuch und Irrtum) ist die Art, wie Kinder sich und ihre Welt erforschen. Wie weit kann ich gehen? Wo ist die Grenze? Und wer setzt sie mir? Wir leben in einer Welt, in der „Erwachsene“ die Regeln bestimmen und somit den Rahmen für das kindliche „trial and error“ setzen. Aber was passiert, wenn Kinder die Regeln bestimmen?
Sechs Darteller*innen aus den Bereichen Tanz, Schauspiel, Musik und Artistik machen sich auf die Suche nach der Stimme, die die Regeln ihrer Welt festsetzt… und finden sie an ganz unerwarteter Stelle.
Pole-Artistik und Single-Wheel treffen auf Schauspiel, Musik und urbanen Tanz. Theater für ein junges Publikum trifft auf zeitgenössischen Zirkus und urbane Künste.
„trial and error“ ist die erste Zusammenarbeit von theaterkohlenpott und urbanatix.
Regie führen Frank Hörner und Christian Eggert, die schon in den letzten Jahren gemeinsam an der jährlichen URBANATIX-Show in der Jahrhundert-Halle Bochum gearbeitet haben.
„Trial an error“ ist ein Stück für Publikum ab 8 Jahre.
Mit: Sina Kiekbusch, Svea Kirschmeier, Felix Küpper, Paul Davis Newgate,
Oskar Skrypko, Zeynep Topal
Regie und Dramaturgie: Frank Hörner und Christian Eggert
Ausstattung: Friederike Külpmann
Musikalische Leitung: Sebastian Maier
Komposition: Sebastian Maier, Svea Kirschmeier
Choreographie: Takao Baba und Ensemble
Produktionsorganisation: Gabriele Kloke, Carolin Hensel-Leuppelt
Theaterpädagogik: Carina Langanki
Technische Leitung: Phil Wistinghausen
Fotos: Michael Schwettmann
Grafik: Die Deichgraphen, Hamburg
Produktionsassistenz: Emily Leimbach
Produktionshospitanz: Jule Gehrmann, Baker Tarchichi, Malin Treckmann
Ausgezeichnet!
Spielartenfestival 2022
„Junges Theater des Jahres 2022/23“, Kultursekretariate Gütersloh und Wuppertal
Nominiert für den Deutschen Theaterpreis „DER FAUST 2022“ in der Kategorie Inszenierung Theater für Junges Publikum
Gefördert von
Fonds Darstellende Künste, Berlin, Neustart Kultur
Ministerium für Kultur und Wissenschaft NRW
Stadt Herne
Foto: Thomas Schmidt
Kunst gucken. Über Kunst reden. Ein Rundgang durch die aktuelle Ausstellung liefert dazu Anregungen. Anschließend ist ein kleiner Exkurs in die Kunstgeschichte Auftakt zu einer lockeren Gesprächsrunde bei Kaffee und Kuchen im Atelierraum der Flottmann-Hallen. Aktuelle Termine werden jeweils in den Herner Medien und auf der Home-Page der Flottmann-Hallen bekannt gegeben. Treffpunkt in der Ausstellungshalle I/II der Flottmann-Hallen
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